第730章 老老实第一名

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萧云：郭芙蓉这个角色可不是你专门为我量身定做的。 陆严河：……</p>

陆严河突然一愣。</p>

等等。</p>

说起来——</p>

有一部电影，还真是挺适合萧云。</p>

“……”</p>

就萧云这样的性格，在陆严河认识的女演员里，又是这个年纪的，只有她能演。</p>

《我的野蛮女友》。</p>

而苏晓的风格，其实更接近陆严河认识的另一个韩国女演员，孙艺珍，她主演的《假如爱有天意》，尽管狗血，但确实是催泪弹。</p>

陆严河倒吸一口凉气。</p>

他犹豫了一下，@苏晓，写：《假如爱有天意》。又@萧云，写：《我的野蛮女友》。</p>

他说：刚才突然从脑海中蹦出来的想法，先记在这里。</p>

萧云：这是什么？什么野蛮女友？你让我演野蛮女友？为什么不给我写一个天仙女友？</p>

陆严河：不行，不能聊了，我得睡觉了，养精蓄锐，明天接着拍戏。</p>

自从被刘毕戈diss过一次以后，陆严河现在在片场可谓是兢兢业业，一点懒不敢偷，也一点敷衍都不敢有。</p>

老老实实第一名。</p>

萧云：？？？</p>

萧云：不会这么吊人胃口吧？</p>

萧云：我靠？真的说睡就睡了？</p>

萧云：不是吧？</p>

萧云：做个人吧，我今天晚上怎么睡得着？！</p>

萧云：至少告诉我，是不是真的要给我写个剧本啊？</p>

萧云：啊啊啊啊啊啊啊啊啊啊！</p>

李治百：赶紧睡觉吧你，吵死了。</p>

萧云：你明天等死吧。</p>

还记着“男人婆”的仇呢。</p>

-</p>

进入九月以后，《定风一号》剧组，演员们就陆陆续续地开始杀青了。</p>

刘毕戈的电影，基本上采取的是顺拍，按照剧本情节发展的顺序来拍摄。</p>

剧组里的演员越来越少。</p>

周若也杀青了。</p>

这是陆严河拍得最孤独的一部电影。</p>

以前周若在的时候，还有一个周若可以陪他说说话，周若杀青以后，就一个人都没有了。</p>

这也是陆严河刻意为之。</p>

他在电影里是一个这样的处境，他在电影之外，也希望让自己始终沉浸在这种环境里。</p>

汪彪每天看着陆严河从酒店出发，上车开始，就让自己进入角色状态，然后一整天都保持在那个状态里，不看手机，不跟别人说话，大部分时候，都形单影只，像一个幽魂，伫立在某个角落，直到收工以后，在回去的车上，听听音乐，才允许自己从角色状态里出来。</p>

这种来回切换的状态，是陆严河在拍摄其他戏的时候，从来没有出现过的。</p>

他不需要通过这种形式来入戏和出戏。</p>

汪彪其实看不太出来，《定风一号》这部戏的难度跟陆严河其他的戏相比，到底大在什么地方。</p>

汪彪甚至觉得，陆严河在这部电影里面，很多时候其实看上去也没有出现演技多么炸裂的样子。但是，他又不得不承认，陆严河很多时候给他一种“完全换了个人”一样的状态。</p>

眼神都不一样了。</p>

不是通过一些表情、语气节奏等形而上的改变，而是一些猝不及防的瞬间。</p>

汪彪是见过很多所谓“整容式演技”的老戏骨的。</p>

他们好像可以根据每一个角色，完全换一个演法，换一个风格。那当然也很牛，但是，你很多时候也会感觉到，嗯，演的痕迹有点重。</p>

就像《五月十二月》这部电影的结尾里，娜塔丽·波特曼对朱利安·摩尔模仿的那一段。你单看会觉得演得挺好的，挺牛的，但你再回想起朱利安·摩尔的那一段，你就会陡然间发现，什么是生活，什么是表演。大部分的“整容式演技”，其实是“演员的演技”。</p>

陆严河不想刻意去从方方面面改造自己。</p>

人一定是没办法让自己完全变成另一个人的，这种以年为单位的积累，在身体和四肢上形成了惯性，不是一时半会儿能够改变过来的。</p>

所以，陆严河表演，除非是某些特定的角色和戏份，否则，他的审美和追求，不是在一个大的跨度里去做范围性的调整，而是在一个大而泛之的日常公约数上，去做瞬间的陌生。</p>

就像每个人——不是演员的普通人，在日常生活里，也一定有那种让周围人感觉极为陌生的瞬间。</p>

陆严河追求的就是这个。</p>

也正是意识到了这一点之后，陆严河就明白了，刘毕戈说他的表演为什么要到剪辑室里才能发现，质量不过关。</p>

因为他“大而泛之”的那些都肯定没有问题，可是，刘毕戈在镜头里，再也找不到那些仿佛要把银幕凝聚成永恒的瞬间了。</p>

那样的瞬间，是陆严河一次次地千锤百炼之后，可遇而不可求的东西。</p>

对陆严河来说，一旦可遇可求的，都是技术，是演技，甚至可以说是出神入化的演技，但一定不是艺术。</p>

因为艺术是无法复制。</p>

陆严河是这种类型的演员。</p>

就像《甜蜜蜜》里那个被人广为称道的结尾，张曼玉的那一抹笑、那一滴泪。</p>

她自己都无法复制。</p>

演员有很多类，好演员也一样，但顶级的演员，一定是有某种“独一无二”在的。</p>

当然，不同的好演员，之于好的表演，其实就是殊途同归。</p>

关键是，要找到属于自己抵达好表演的那条路。</p>

陆严河很幸运，很早就找到了。</p>

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温生明亲眼看着陆严河在这部戏里，旁若无人地走进了一个几乎没有什么年轻人走到过的境界。</p>

他很难形容自己的心情。</p>

他一直觉得，表演当然需要天赋，有的演员，十几岁就能拿出名留青史的表演。</p>

但是，要站在一个更宏大的视角去评价一个演员，一定要看他漫长的职业生涯形成了什么样的表演审美。</p>

温生明一直是这样认为的。</p>

所以，拿过一两次影帝也好，天赋异禀，备受称赞也好，那都是流星。</p>

真正被他尊重的演员，是“闻道”的演员。</p>

他自己在践行这样的理念，也以此看其他的演员。</p>

陆严河自己不说，但是温生明却很清楚，陆严河是那种天赋已经达到了某种可怕的高度、还用一种近乎残酷的理性，去突破表演的寻常之好，去抵达一种未曾有过的瞬间永恒。</p>

每天早上，陆严河都会如约来跟他吃早饭。</p>

他们两个人吃早饭的时候，也几乎不讨论剧组之外的私事。</p>

但他们会有一搭没一搭地聊国外的电影，聊国外的演员。</p>

聊，就势必会聊到，大家的表演观，在他们心中，什么样的演员是好演员——</p>

这个答案，就意味着各自的表演审美。</p>

他们不会有争执，更不会有争吵。</p>

有不同的意见，点到为止，然后，在对手戏里，在各自的表演审美下，过招。</p>

这是他们两个人之间心照不宣的一个共识。</p>

刘毕戈都不知道。</p>

大家只能看得出来，温生明和陆严河之间的戏，越来越有一种“四两拨千斤”的举重若轻之感，精准，没有花火，只有无声的对抗。</p>

就像戏里面，他们的角色。</p>

然后，终于，《定风一号》迎来了杀青。</p>

-</p>

雨，淅淅沥沥地下。</p>

天是苍青色的。</p>

刘毕戈宣布杀青以后，剧组人员都松了口气，脸上洋溢喜色。</p>

忙碌的剧组生活告一段落，大家都可以好好休息一段时间了。</p>

陆严河和温生明不约而同地站在走廊上，看雨。</p>

雨从中庭落下。</p>

大家来来回回，搬卸东西。</p>

温生明忽然问：“杀青之后，准备做什么？”</p>

陆严河转过头，对他笑了笑，说：“有好几个编剧的项目要推进。”</p>

温生明点点头。</p>

对话停下了。</p>

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仿佛被人按了暂停键。</p>

过了一会儿，温生明又像是什么暂停都没有发生过一样，无缝续上。</p>

“我很久没有在演戏的时候，被人带来压迫感了。”温生明笑着说了一句，“你以后不得了。”</p>

陆严河：“谢谢您一直在指点我。”</p>

“我可没有指点你，不敢居这个功。”温生明笑了笑，“严河，好好演戏，好好做人，我会一直看着你。”</p>

陆严河有些惊讶地看了温生明一眼。</p>

温生明对他点了点头，转身走了。</p>

他身边一个人都没有，没有助理，没有保镖，也没有一眼就看得出来的王霸之气。</p>

但是他的身影却很坚实。</p>

离开之后，也仍然留在陆严河的印象里。</p>

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四个月了，日更一千字，既没有影响这边的，每个月的字数都在20万字以上，也没有玩票似的写写就弃坑，相反，一个完全不一样的题材和故事，让我反而《择日》也写得很开心，现在能相信我说的了吗？</p>